2016当代小剧场戏曲艺术节

9个风格迥异的传统剧种

20部当代优秀小剧场戏曲作品

77场精彩绝伦的剧目展演

近20000观众走入剧场观看演出

在2016当代小剧场戏曲艺术节接近尾声的季节

我们有心整理了全部剧目的观众代表反馈

来听听 坐在台下的他们是怎么说

玩转小剧场，有你更有戏

实验戏《追梦人》

《追梦人》剧评

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孙毓敏

京剧表演艺术家、京剧旦角，京剧演员，国家一级演员，荀慧生的亲传弟子。

代表作有《红娘》、《荀灌娘》、《杜十娘》、《红楼二尤》、《金玉奴》等。现为全国政协委员，北京振兴京昆协会会长，北京戏曲职业技术学院名誉院长。曾获第二届中国戏剧梅花奖、全国文化系统先进个人称号、全国劳动模范、美国佛州颁发的亚洲最佳艺人终生成就奖。

@孙毓敏

汤显祖的最有名的剧作叫《临川四梦》（因为他是江西临川人）。它的代表性剧作是哪些呢？分别为“《紫钗记》（即霍小玉）、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》”。前一阶段，昆曲界就此“四出戏”分别以青年优秀演员出演。并在全国巡回。一票难求，引起轰动。此次小剧场戏曲艺术节又该如何浓缩内容，突出主题，如何表现呢？艺术总监周龙导演想了个好办法。竟以五个演员，四个剧种，一个说书人，加三个乐队，总共9人就演出了这一开幕式。只花了一个小时，多么浓缩，多么简洁，多么生动，又多么符合当代的节奏要求啊！剧本是重新结构的。他们邀请了梧桐创作剧本，由周龙出方案，梧桐执笔。在舞台上是这样体现的！一个聚光灯，光照射在后场坐着的鼓师（坐中间），笛师（在左侧），古琴师（在右侧）他们弹奏一番，叫了个好，三人退下，聚光灯又照在坐在地下的演员李鑫艺（是周龙的学生，学过夜奔，身段漂亮）。出演的是说书人。先戴上黑胡子，然后作云手，站起来做各种动作，及胡髯的舞蹈，然后将黑胡子挂在了左侧的说书桌上，用京白讲，什么叫临川四梦？汤显祖有什么艺术价值？然后介绍第一梦，叫做《紫钗记》，由粤剧演员黄嘉裕、李江林出演。聚光灯射向他二人，他们讲着广东话唱着粤剧调，长笛伴奏，描写霍小玉与李益的爱情，情意缠绵，十分钟后二人走下舞台。第二出是越剧演员黄依群出演的《牡丹亭》之杜丽娘，她主动从画上下来去敲柳梦梅的门，为了节省演员，由说书人暂替柳梦梅对白，并配合动作，把杜丽娘的交错之梦又描述一番，短笛配乐，古琴同奏，十分钟后。说书人从鼓师处取来灰色胡子戴上后，又讲了一番《南柯记》的主要情节，这是一场做官梦，说书人讲完后，将灰色胡子挂在了书桌前。此时由赣剧演员廖聪唱赣剧之腔，又由长笛伴奏，古琴同奏，说书人配合侍从帮主人寻找公主的坟墓，最后通过动作找到公主的坟堆，主人哭诉一段隐去。说书人再次从鼓师处取来白胡子戴上讲述《邯郸记》之主要内容，然后归去将白胡子挂在书桌前。以胡子的黑、灰、白来形容汤显祖的一生的过程。昆曲演员袁国良特地从上海赶来演出此角色临死前的心路历程。此青年嗓音洪亮，表情细腻，又有爆发力，很有激情。在懊悔之态中大吼一声，隐去。说书人也呜了几句。时而运用韵白来配合。这真是体现了汤显祖老先生“以梦生情，以情生戏”一生对古典艺术的特殊奉献。400年来的经典剧目，常演不衰。真是中华民族的奇迹。周龙导演以如此简洁的手法演绎了这一个开幕式，四个梦，四出戏，四个剧种，9个演员，别具一格，令人佩服，特此记录。

京剧《卖鬼狂想》

《卖鬼狂想》剧评

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@藤壶院

今天的卖鬼狂想真是好看！国光每一次来小剧场戏曲节等能带来惊喜！循环式结构的宋定伯捉鬼新演绎，交互的结构和戏曲程式的运用产生了很好的喜剧效果。以丑为主的戏在戏曲舞台上并不多，这出戏用三个小丑讲一个关于真假的故事，本身就足够精巧。

京剧题材舞台剧《网子》

《网子》剧评

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@抖掉枝叶和花朵

京味话剧《网子》，话剧的壳，京剧的魂，演绎戏班人生。演员们功底了得，把观众的情绪抓得稳稳的，出乎意料地好看。北京风雷京剧团团长松岩集编剧、总导演、主角为一身，故事完整，节奏恰好，把秋子内心的卑微演绎出极致。还有兰老板那名角的范儿，人生如戏 戏如人生……

昆曲《望乡》

《望乡》剧评

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@嘿啊灯

这昆曲不是书生小姐的痴缠爱恋，是牧羊十九载中苏武与李陵的手足情，李陵受降后在望乡台对兄长三相劝，苏武南归前在北海与手足三相怨。《牧羊记·望乡》我哭惨。

昆曲《狮吼记》

《狮吼记》剧评

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@张恺PRC

昆曲《狮吼记》 两点感悟： 陈季常和柳氏的爱情让人羡慕，更贴近生活的艺术让人有亲近感 ，中国古典艺术不乏表现女性反叛精神和对封建伦常的讽刺。

浙江小百花繁星嘉年华越剧折子戏专场

浙江小百花繁星嘉年华越剧折子戏专场剧评

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@社长小二_越音绕梁

#繁星戏剧村#第一次来，不好意思说自己是一个爱看戏的北京人 这个地方嘛，小巧，可爱，亲民，好像我们团自己的小剧场啊哈哈以前哪里想过能在首都这么近距离看浙百的折子戏演出啊小君君的许仙功夫不错，唱的也好听，帅帅哒我已然开始关注小小百花了噢耶

昆曲《三生》

《三生》剧评

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@首经贸浥草文学社 裴蕾

这一戏剧向观众反映了人性邪恶的一面。马儿为了主人而自己背负所有的委屈最后含冤而死，狗儿为了自己所爱而放弃了性命，可人类却不愿为了自己所爱的马儿、狗儿牺牲自己的性命，这岂不正是人连畜生都不如了吗？真可谓生即是死，死即是生，生即是苦……最后这部戏的结尾，刘生独白，多希望自己能化作一抔黄土，撒在这尘世间……是啊，做人难上难，到底应该如何面对这生生世世的轮回，到底应该如何在这浮躁的社会中不骄不躁的生存呢……

小剧场戏剧《皆大欢喜》

《皆大欢喜》剧评

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@林明夕

简单的舞台 黑白红的色彩搭配极具戏曲美学 开场椅子的摆放形成了一个场 一进来就感受到了仪式感 与青衣达芬奇相似 用东方的形式诠释西方的思维 不过一个是佛洛依德的悲剧 一个是莎翁的喜剧 结尾时新娘们戴上红头纱 花田喜事 皆大欢喜 这样的莎剧让人感到亲切清新 演员全部来自国戏导演系 眉目与腔调之间有戏曲的风情和端正 但有时也感到了身体的拘谨和发音吐字不够清晰 能导能写能演的余凤霞老师一直给人惊喜 每字每句每个表情的处理都非常用心 全程抓人眼球 没有一丝分心。

京剧《吴起》

《吴起》剧评

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@朱敬江

10月12日在繁星戏剧村观看北京京剧院新编京剧《吴起》，讲述的是一代名将吴起”杀妻求将“的故事，由奚派老生张建峰和程派郭玮主演。吴起无疑是一个才华璀璨的伟大军事家，但同时也是在历史中争议最多的悲剧人物。一个伟大的男人背后，必有一个可怜的女人。不过，吴起“杀妻求将”的故事，我宁愿只相信七分。中国历史，犹以战国之史最不可信，秦始皇焚书坑儒，毁掉了不少珍贵资料，到西汉司马迁修史，恐怕传言多于实情。很多事迹，很有可能是后世儒家对他的诽谤，毕竟杀害至亲灭绝人伦的事情，太过违反人性。

北京京剧院选择这个人物重新演绎，探寻一个渴望成功、施展抱负的男人，在走投无路时的心路历程和复杂情感世界，让我们看到了一个更真实、更可信的吴起。人无完人，金无足赤，我们不能以现代人的价值观来审视和要求战国时代的人物。悲夫吴起，哀哉田姜！

评剧《周仁献嫂》

《周仁献嫂》剧评

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@孟梦：

传统戏剧，其实年轻人很少有看了，最后结束有听导演和留下的人讨论，说了返璞归真的表演形式，景随人意的舞台效果，确实好看，以后还要再来！

昆曲《长生殿梧桐雨》

《长生殿梧桐雨》剧评

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@William葛城

提到长生殿，一想起白居易，二就是想起洪昇。昆曲长生殿下半部分通常演出机会比上半部分要少，07年上昆43折长生殿全本演出，也没有演雨梦一折。 这次张贝勒，顾卫英联袂演出的长生殿梧桐雨就是下半部分的六折戏，而且还有雨梦一折，还是第一轮演出，自然要来捧场。张贝勒演的老年唐明皇实在是绝了！要把那种老年皇帝颤巍巍又悲伤哭泣的稀里哗啦的情感，恰到好处的用唱词哀表现出来，没有多年的功力根本做不到！顾卫英的杨贵妃哀婉动人！土地公公一直是蹲着走路，模仿小矮子，也是辛苦。 雨梦作为结尾十分有必要，因为前五折没有唐明皇与杨贵妃魂魄同台演唱的部分，雨梦是唯一一折。 当二人终于梦中重逢时，却一道霹雳将二人分离。 明皇梦醒，只有杜鹃啼血，雨打梧桐相伴。 一缕代表杨贵妃自挂东南枝的长绫落下，幕落。

藏戏《图兰朵》

《图兰朵》剧评

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@崔羽丰

昨晚，迎着北京第一场小雪，如约来到繁星剧场，感受传统原汁原味的藏戏，重温经典巨作《图兰朵》。感觉藏戏非常地古朴、神秘、庄重、热情。开场仪式戏“阿若娃”，最有看头儿，保留了“温巴”面具舞，功能就是净场祭祀，祈求祝福。乐队非常简单，一人一鼓一钹；唱腔高亢嘹亮，具有藏歌典型的颤音和多声部特点。藏戏中的“诵”别有特色，为一气呵成的多连音，平声，最后一个字音四声，并偶尔伴之“嗬嗬”的帮腔。看戏看的就是表演，感受的就是地方文化。之前对《图兰朵》已经非常熟悉，但由于藏戏独特、引人入胜的表演形式，又让我重温了经典，重新思考了剧戏中王子的真，柳儿的善，图兰朵的美。试问在爱情中，若真、善、美不能兼得，应该选择哪一个？若不真不善，算得上美吗？整出戏时长一个半小时，由简单朴素的舞美和十几个演员组成，呈现出的是一场短小精悍，别具特色的精神盛宴。

京剧《荼蘼花开》

《荼蘼花开》剧评

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@孤单柏林熊

这是一部根据敦煌壁画改编而成的故事，讲述了一个小和尚与歌伶的“梦幻爱情”故事。裘识对小和尚情窦初开而又不敢忤逆佛家清规戒律的复杂心理活动演绎的非常细腻。词曲都很美，而且融入了不少时髦的网络段子、流行歌曲，赋予了传统京剧更活泼的生命力。铃儿、伴唱也很有功力，一小时十五分的戏看得很过瘾。

波普京剧《马伯司氏》

《马伯司氏》剧评

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@Jessamine_beautiful

这是一出波普京剧，爵士伴奏搭配京剧唱腔，有一种新鲜的听感。但若是有现场乐队就更perfect了。主角不时变换的艳丽华服，让人恍惚有置身日本观看歌舞妓表演的感受。戏剧名叫马伯司氏，没想到改编自莎士比亚的戏剧麦克白。总之，这是一次中西文化交融碰撞的艺术结晶。期待导演后续在服装搭配上会有更加精彩出色的表现。另外第二场戏梦游之后全剧就戛然而止了，没有给观众酣畅淋漓的观剧体验，所以也希望故事后期能更鲜活饱满。

国粹幽默剧《河东狮吼》

《河东狮吼》剧评

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@腹黑小猴

《河东狮吼》除了在诙谐风趣中让观众获得意味深长的回味之外，在表现形式上，该剧则融合了丰富多元的艺术元素。以京剧为主，融入了豫剧、评书、河北梆子等剧种的表演。同时，全剧在继承传统的基础上融入现代的元素，演员们不时的飚出一些新新词汇，顺应了剧情发展，幽默且不恶搞，给观众们带来对于传统戏曲的全新印象。

“国粹幽默剧”对人们来说，是一个新名词，基本根基还是要“国粹”，真正做到移步不换形，万变不离其宗。因此，《河东狮吼》就是用轻松、欢乐的呈现方式，让人看完乐完，回味无穷。

柳子《陆游休妻》

《陆游休妻》剧评

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@每天进步那么一丢丢就好

头一次接触柳子戏，感觉戏剧很有创意，现场氛围很好。三道拱门和序幕中的红灯笼很有新意，拱门同时象征着物理上与心灵上的隔阂。

昆曲《怜香伴》

《怜香伴》剧评

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@张清霞

以云为笺，无奈这狂风乱扫，一片心意难寄。以泪语花，芳魄逐水去，姑娘的纤纤玉体伴这芳菲同瘦。崔笺云，曹语花——两个奇女子，一段生生世世的深情。一个灵魂惊艳了另一个灵魂，一个灵魂吸引了另一个灵魂——其实，本就是同一个灵魂，并蒂的莲，齐飞的雁。行走一生，只为遇到一个你，遇到这世上的另一个自己。

河北梆子《喜荣归》

《喜荣归》剧评

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@星球杯不加盖

第一次看河北梆子感觉很新鲜！！演出一开始《喜荣归》就以“副末开场”的形式与观众见面，几分钟之内就将整部剧演完，并宣布演出结束时特别懵逼，后来才明白这是编剧绝妙的叙述手法，在这里把观众引向了另外一个新的方向，按照现代人的思维方式从新审视传统戏，以古典与当代相结合，以及戏中戏的手法，对人性、爱情、亲情、婚姻发出了一系列理性的思考和考问。特别棒！

戏曲儿童剧《玩具星球奇遇记》

《玩具星球奇遇记》剧评

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@ANGEL黑黑

繁星戏剧村的《玩具星球奇遇记》，虽为儿童剧，但包含了大量的戏剧和历史元素，以主人公乐乐和三国人物为主线，故事场景转移到了玩具星球，糅合京剧、武术、嘻哈说唱、舞蹈等，以小朋友可接受的形象呈现。剧场不大，观感不错。ps:青龙刀的身段很棒，一看就是有功底的。

闭幕剧《大话四梦》

《大话四梦》剧评

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@一位不愿意透露姓名的观众：

《大话四梦》主要以“情”为暗线，包括男女风情和社会风情。“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可以死，死而不可以复生者，皆非情之至也。”这种对“情”的感悟，不知令人多少人共鸣，每当在梦境中醒来，再走入新的梦境时，总会回味那或仙、或佛、或侠、或情的斑斓残梦，而情中的梦，梦中的情，更是令人怦然心动。

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